Нужно ли певцу изучать гармонию?

Предмет гармонии по праву считается основополагающим для любого музыканта. Барабанщики сейчас скажут «А нам по барабану!» :) Я думал так же, пока не познакомился с профессиональными ударниками. Сегодняшние певцы не придают гармонии значения, а порой даже не слышат элементарных аккордов. Это происходит по ряду причин:

  • не все могут позволить себе живую команду
  • развитие цифровой техники, обилие минусовок, кароке
  • нежелание, лень, или просто игнорирование.

Для меня предмет гармонии является самым изящным, самым красивым. Так зачем же козе баян? Давайте попробуем разобраться.

Певцы, знающие предмет гармонии, никогда не фальшивят! Слыша взаимосвязи аккордов, основных и надстроечных звуков, вы начинаете чувствовать соответствующие лады. А это — главный ключ к импровизации. Когда вы слышите гармонию, то легко можете сочинить подпевки к любой песне. Между прочим, гармония имеет язык, и есть стили схожие по гармоническому языку, а есть и отличительные черты. А это означает, что вы будете не только хорошо ориентировать в стилях, но и красиво петь в них. Не забывайте, что гармония несет в себе еще и эмоциональную окраску. Так черпайте же вдохновение в ней!

Я на своих вокальных занятиях даю ученикам обширные знания по гармонии. Для изучения этой науки нужно всего лишь ваше желание и усердие. Ведь окунувшись однажды в волшебный мир аккордов, вы влюбитесь навсегда!

История поперечной флейты

Древнейшие флейты, найденные археологами были созданы несколько тысячелетий назад. Очевидно, что основным материалом для создания этого нежного инструмента была кость. В те далёкие от нас времена флейты использовались во время охоты и для проведения магических ритуалов. Более поздние найденные экземпляры древних инструментов сделаны уже из древесины или бамбука. Стоит отметить, что уже тогда разные модели этого музыкального инструмента имели разный хват: правосторонний, левосторонний и прямой.

Continue reading История поперечной флейты